repertoire

O sile słabych.

Punktem wyjścia pracy nad spektaklem jest sytuacja społeczności Queer w Republice Białorusi, gdzie przygotowywana ustawa zakazuje reprezentacji jakiejkolwiek symboliki odnoszącej się do LGBT+: od ubioru i sposobu zachowania, po dzieła sztuki. Za publikację w mediach społecznościowych lub komentarz dotyczący tematyki Queer grozić będzie grzywna, prace społeczne, a nawet kara więzienia. Zrozumienie przyczyn nienawistnego stosunku dyktatorów w rodzaju Łukaszenki czy Putina oraz ich propagandystów do społeczności Queer jest kluczowe do zrozumienia ideologii „russkiego miru”, będącej podstawą agresywnej polityki Federacji Rosyjskiej. Stawiamy tezę, że konflikt między społecznością LGBT+ a totalitarnymi dyktaturami jest uniwersalny, a jedną z jego przyczyn jest specyficzna pozycja artysty Queer.

Widmo dyktatora, które w spektaklu przywołujemy, nie może umrzeć, odradza się ciągle na nowo, przyjmując kolejne formy, infekuje marzeniem o kolektywnej przemocy i autorytarnej opiece. Czy widmo dyktatora ma coś do zaoferowania współczesnym Polakom? W „Mojej miłości” zestawiamy ze sobą widmo i Queera, a także słuchamy tego, co oboje mają do powiedzenia. Ukazujemy, jak ideologia jest kusząca, jak wabi, a równocześnie jak przenika się z Queerem w dziwnym miłosno-nienawistnym związku.

Nasze przedstawienie nie przyjmuje formy teatru politycznego czy dokumentalnego. Staramy się, aby nie był to spektakl bazujący na martyrologii osób Queer. Zależy nam, aby nie reprezentować tych osób jako ofiar, a wręcz przeciwnie, pokazać ich siłę. Tematem spektaklu jest więc siła słabych. A siłą słabych jest również poczucie humoru. To będzie zabawny spektakl.

Idea sztuki zrodziła się podczas pracy białorusko-polskich twórców w Laboratorium Dramaturgicznym „Proste słowa”, zorganizowanym przez fundację BY Teatr w Centrum Kultury w Lublinie w 2025 roku, pod opieką kuratorską Romana Pawłowskiego.

reżyseria: Maciej Gorczyński

scenariusz i dramaturgia: Jerzy Duszewski*, Maciej Gorczyński, Adam Krepski*

muzyka na żywo: Piotr Korzeniak

scenografia i kostiumy: Zespół

multimedia i reżyseria światła: Iwona Bandzarewicz

obsada: Jerzy Duszewski*, Adam Krepski*

* Artyści z Białorusi posługują się pseudonimami.

Data prapremiery: 27 marca 2026

Czas trwania: 70 minut 

Spektakl dla widzów od 18. roku życia.

W spektaklu użyte jest światło stroboskopowe.

buy ticket

„Niebezpieczne związki” to autorska adaptacja klasycznej powieści epistolarnej Pierre’a Choderlosa de Laclos, inspirowana ikonicznymi ekranizacjami Stephena Frearsa i Miloša Formana. Twórcy przyglądają się mechanizmom manipulacji, władzy i kontroli, zadając pytanie o to, na jakich fundamentach zbudowany jest kanon europejskiej kultury i jakie ofiary zostały w niego wpisane na zawsze.

Spektakl nie tylko obnaża dworskie intrygi w świecie, w którym miłość staje się grą, a obietnica – pustym gestem, ale także otwiera nową perspektywę czytania historii. Nasza opowieść zaczyna się tam, gdzie oryginał się kończy.

W centrum wydarzeń staje Cecylia – wykorzystana, odrzucona, często pomijana bohaterka, która nieświadomie zostaje pionkiem w grze o władzę i zemstę. W spektaklu odzyskuje głos i przestrzeń, by opowiedzieć swoją wersję historii. Próba zrozumienia prawdy i zmierzenia się z oprawcami nie będzie jednak łatwa – to podróż po świecie, w którym wspomnienie i wyznanie przenikają się z fikcją.

„Niebezpieczne związki” przybierają metateatralną formę śledztwa. Widz staje się uczestnikiem procesu odkrywania prawdy, w którym zarówno bohaterowie, jak i publiczność gubią się między grą, wyznaniem a pamięcią.

reżyseria, scenariusz i dramaturgia: Greta Oto (Wiktor Stypa/Anita Szymańska)
konsultant scenariuszowy: Miłosz Mieszkalski
muzyka i choreografia: Dawid Tas
kostiumy i scenografia: Monika Kufel
multimedia: Yana Maroz
projekt ekranu do multimediów: Mateusz Matysek 
obsada: Karol Grzyk, Michał Kościuk, Monika Kufel, Ewelina Starejki, Zuzanna Woźniak

Data prapremiery: 29 listopada 2025
Czas trwania: 100 minut

Spektakl dla widzów od 18. roku życia.
W spektaklu użyte jest światło stroboskopowe.

buy ticket

„Niebezpieczne związki” to autorska adaptacja klasycznej powieści epistolarnej Pierre’a Choderlosa de Laclos, inspirowana ikonicznymi ekranizacjami Stephena Frearsa i Miloša Formana. Twórcy przyglądają się mechanizmom manipulacji, władzy i kontroli, zadając pytanie o to, na jakich fundamentach zbudowany jest kanon europejskiej kultury i jakie ofiary zostały w niego wpisane na zawsze.

Spektakl nie tylko obnaża dworskie intrygi w świecie, w którym miłość staje się grą, a obietnica – pustym gestem, ale także otwiera nową perspektywę czytania historii. Nasza opowieść zaczyna się tam, gdzie oryginał się kończy.

W centrum wydarzeń staje Cecylia – wykorzystana, odrzucona, często pomijana bohaterka, która nieświadomie zostaje pionkiem w grze o władzę i zemstę. W spektaklu odzyskuje głos i przestrzeń, by opowiedzieć swoją wersję historii. Próba zrozumienia prawdy i zmierzenia się z oprawcami nie będzie jednak łatwa – to podróż po świecie, w którym wspomnienie i wyznanie przenikają się z fikcją.

„Niebezpieczne związki” przybierają metateatralną formę śledztwa. Widz staje się uczestnikiem procesu odkrywania prawdy, w którym zarówno bohaterowie, jak i publiczność gubią się między grą, wyznaniem a pamięcią.

reżyseria, scenariusz i dramaturgia: Greta Oto (Wiktor Stypa/Anita Szymańska)
konsultant scenariuszowy: Miłosz Mieszkalski
muzyka i choreografia: Dawid Tas
kostiumy i scenografia: Monika Kufel
multimedia: Yana Maroz
projekt ekranu do multimediów: Mateusz Matysek 
obsada: Karol Grzyk, Michał Kościuk, Monika Kufel, Ewelina Starejki, Zuzanna Woźniak

Data prapremiery: 29 listopada 2025
Czas trwania: 100 minut

Spektakl dla widzów od 18. roku życia.
W spektaklu użyte jest światło stroboskopowe.

buy ticket

Koncert Grupy Skorupa to spotkanie autorskiej muzyki z poezją. Twórczość zespołu łączy brzmienia alternatywnego popu z poezją śpiewaną i subtelnymi elementami rocka.

Na scenie wystąpią Aleksandra Skorupa i Dominik Sikora, którzy w poetyckim dialogu połączą własne teksty z twórczością innych autorów, tworząc osobistą opowieść o przemijaniu, pamięci i codzienności.  Ich interpretacjom towarzyszyć będzie delikatny akompaniament Filipa Sikory, budujący kameralną, nastrojową przestrzeń dla słowa i muzyki.

Inspiracją do stworzenia wydarzenia stało się hasło edycji: „Czas powstaje w zegarach, ale mierzyć go można dowolnie!”.  Ten wieczór zaprasza więc do zatrzymania się, wyciszenia i doświadczenia poezji w jej najbardziej autentycznej formie — bez zbędnych dekoracji, oparty jedynie na obecności, rytmie i otwartości słuchacza.

Sylwetki Artystów:

Aleksandra Skorupa – reżyserka, teatrolożka i dramaturżka, absolwentka krakowskiego AST oraz UAM i UJ.  Laureatka licznych nagród teatralnych, twórczyni spektakli i etiud filmowych, wykładowczyni edukacji teatralnej. Od lat łączy pracę artystyczną z działaniami animacyjnymi.

Dominik Sikora – gitarzysta i aktor-amator, związany z Myślenickimi Salonami Poezji, gdzie bywa nazywany „Krakowskim Bardem”.  Łączy zamiłowanie do muzyki z występami scenicznymi i pracą twórczą.

Filip Sikora – akompaniator, uczeń szkoły średniej, absolwent Szkoły Muzycznej I stopnia.

buy ticket
No events on the selected day